Contrebande, sous la direction d’Hippolyte, revisite les plus grands concerts un peu partout sur la planète, exhibant des trésors méconnus, oubliés ou mythiques.
Pour chaque endroit, les affiches sont réalisées par des artistes du pays ou de la région, ou connaissant ce lieu.
En 4 ans nous avons créé plus de 300 affiches dans 4 lieux différents avec la crème des illustrateurs locaux : La Réunion, L’Auvergne, Paris et L’ile Maurice.
D’autres lieux sont à venir, d’autres affiches de concerts de légende.
Les affiches sont en vente exclusivement pour La France métropolitaine via notre site.
Le projet et le concept sont nés à La Réunion où deux expositions ont déjà eu lieu, en 2016 et 2017, à La Cité des Arts de Saint Denis, en parallèle du plus gros festival rock indépendant de La Réunion: Le Rock à La Buse.
Hippolyte avait invité une quarantaine d’artistes à imaginer leur affiche de concert de rêve à La Réunion, dans les lieux les plus magiques et les plus improbables.
100 affiches ont été créées en deux ans.
Un livre regroupant les meilleures affiches a été publié par le collectif Contrebande, créé pour l’occasion, incluant des textes participant à la légende et à la mythologie de ces concerts fantasmés.
Gros succès public, et énorme buzz médiatique sur la véracité de ces affiches (presse, radio et télé locale, les Inrocks, Kalakuta, etc..)
Aujourd’hui ces concerts imaginaires sont pour certains rentrés dans le patrimoine musical de La Réunion, tel le fameux concert des Doors à Mafate ou celui de Miles Davis à Manapany…
Aujourd’hui le concept bouge et s’installe dans d’autres territoires.
Le concept est simple:*
s’installer dans une région, une grande ville, un pays et créer une histoire du rock dans ce lieu.
Le choix des auteurs des affiches est simple et large : ils doivent habiter le territoire ou avoir une histoire avec celui-ci.
Pour raconter au plus près.
Ils doivent connaitre et sentir le lieu pour mieux y placer ces concerts de légende.
La première délocalisation du concept se fait à Clermont Ferrand, où Hippolyte a vécu presque 10 ans.
Ainsi du 8 juin au 7 juillet 2018, les murs de la salle Camille Claudel se sont remplis avec une cinquantaine d’affiches venant d’une quarantaine d’auteurs, illustrateurs, peintres, graphistes, graveurs..
L’exposition était scénographié par Bertrand Gravier et Elise Gabriel, enseignants à l’Ecole Supérieure de Design et métiers d’Art d’Auvergne.
Et pour la première fois un festival rock à été organisé dans la cour du Conservatoire de Clermont Ferrand : Mustang, Thee Watched Voyeurs, The Wendy Darlings.
La seconde délocalisation du concept a pris lieu à Paris, dans le cadre du Paris Jazz Festival, en juin 2018.
A l’heure où l’on célèbre le centenaire de l’arrivée du jazz en France, plusieurs dizaines de dessinateurs et d’illustrateurs reconnus (Hippolyte, Jacques de Loustal, Guillaume Plantevin, Benjamin Flao…) se font les affichistes oniriques de concerts mythiques : John Coltrane à la Gare du Nord, Ron Carter au musée d’Orsay, Charlie Parker au Sacré Coeur, Lead Belly à la prison de la Santé, Miles Davis en duo avec Barbara…
Le jazz, à sa façon, a contribué à l’invention du Paris moderne.
En 52 affiches, nous sommes sur ces concerts oubliés, grandioses, surréalistes qui ont traversés les époques, enchantés les lieux les plus fous, et laissés un souvenir impérissable à ceux qui les ont vécus. 52 affiches pour redonner vie à ces moments de grâce, divins, où Paris et le Jazz s’emmêlent jusqu’à l’extase.
52 affiches pour rêver.
De Paris. Du jazz. De la vie.
La troisième délocalisation a eu lieu à l’île Maurice en Décembre 2018 avec une grande exposition à l’Institut Français de Maurice et un beau concert de Pigment(s) avec Mounawar et Nathalie Natiembé.
Le concept va continuer à se déplacer et explorer de nouveaux territoires, de nouvelles histoires, pour raconter et découvrir le monde sous un nouveau jour.
Pour toutes demandes ou renseignements : hippolyteart@gmail.com
Pour chaque endroit, les affiches sont réalisées par des artistes du pays ou de la région, ou connaissant ce lieu.
En 4 ans nous avons créé plus de 300 affiches dans 4 lieux différents avec la crème des illustrateurs locaux : La Réunion, L’Auvergne, Paris et L’ile Maurice.
D’autres lieux sont à venir, d’autres affiches de concerts de légende.
Les affiches sont en vente exclusivement pour La France métropolitaine via notre site.
Le projet et le concept sont nés à La Réunion où deux expositions ont déjà eu lieu, en 2016 et 2017, à La Cité des Arts de Saint Denis, en parallèle du plus gros festival rock indépendant de La Réunion: Le Rock à La Buse.
Hippolyte avait invité une quarantaine d’artistes à imaginer leur affiche de concert de rêve à La Réunion, dans les lieux les plus magiques et les plus improbables.
100 affiches ont été créées en deux ans.
Un livre regroupant les meilleures affiches a été publié par le collectif Contrebande, créé pour l’occasion, incluant des textes participant à la légende et à la mythologie de ces concerts fantasmés.
Gros succès public, et énorme buzz médiatique sur la véracité de ces affiches (presse, radio et télé locale, les Inrocks, Kalakuta, etc..)
Aujourd’hui ces concerts imaginaires sont pour certains rentrés dans le patrimoine musical de La Réunion, tel le fameux concert des Doors à Mafate ou celui de Miles Davis à Manapany…
Aujourd’hui le concept bouge et s’installe dans d’autres territoires.
Le concept est simple:*
s’installer dans une région, une grande ville, un pays et créer une histoire du rock dans ce lieu.
Le choix des auteurs des affiches est simple et large : ils doivent habiter le territoire ou avoir une histoire avec celui-ci.
Pour raconter au plus près.
Ils doivent connaitre et sentir le lieu pour mieux y placer ces concerts de légende.
La première délocalisation du concept se fait à Clermont Ferrand, où Hippolyte a vécu presque 10 ans.
Ainsi du 8 juin au 7 juillet 2018, les murs de la salle Camille Claudel se sont remplis avec une cinquantaine d’affiches venant d’une quarantaine d’auteurs, illustrateurs, peintres, graphistes, graveurs..
L’exposition était scénographié par Bertrand Gravier et Elise Gabriel, enseignants à l’Ecole Supérieure de Design et métiers d’Art d’Auvergne.
Et pour la première fois un festival rock à été organisé dans la cour du Conservatoire de Clermont Ferrand : Mustang, Thee Watched Voyeurs, The Wendy Darlings.
La seconde délocalisation du concept a pris lieu à Paris, dans le cadre du Paris Jazz Festival, en juin 2018.
A l’heure où l’on célèbre le centenaire de l’arrivée du jazz en France, plusieurs dizaines de dessinateurs et d’illustrateurs reconnus (Hippolyte, Jacques de Loustal, Guillaume Plantevin, Benjamin Flao…) se font les affichistes oniriques de concerts mythiques : John Coltrane à la Gare du Nord, Ron Carter au musée d’Orsay, Charlie Parker au Sacré Coeur, Lead Belly à la prison de la Santé, Miles Davis en duo avec Barbara…
Le jazz, à sa façon, a contribué à l’invention du Paris moderne.
En 52 affiches, nous sommes sur ces concerts oubliés, grandioses, surréalistes qui ont traversés les époques, enchantés les lieux les plus fous, et laissés un souvenir impérissable à ceux qui les ont vécus. 52 affiches pour redonner vie à ces moments de grâce, divins, où Paris et le Jazz s’emmêlent jusqu’à l’extase.
52 affiches pour rêver.
De Paris. Du jazz. De la vie.
La troisième délocalisation a eu lieu à l’île Maurice en Décembre 2018 avec une grande exposition à l’Institut Français de Maurice et un beau concert de Pigment(s) avec Mounawar et Nathalie Natiembé.
Le concept va continuer à se déplacer et explorer de nouveaux territoires, de nouvelles histoires, pour raconter et découvrir le monde sous un nouveau jour.
Pour toutes demandes ou renseignements : hippolyteart@gmail.com